Anonim
Image

Твърди съмнения: Изложбата на Робърт Стадлер се открива в Нюйоркския музей Ногучи

Мебелите на дизайнера Робърт Стадлер са изложени заедно със скулптури на Изаму Ногучи в музея, посветен на работата на покойния японо-американски художник в Куинс, Ню Йорк.

Музеят на Ногучи е домакин на изложбата, озаглавена „Солидни съмнения“, която се откри вчера и насърчава посетителите да намерят връзки и да направят сравнения между работата на Стадлер и Ногучи.

Image

„Изложбата ще изследва начините, по които и Робърт Стадлер и Исаму Ногучи сондират - и понякога подкопават - естеството и разликите между„ изкуство “и„ дизайн “, „ функционалност “и„ естетика “, „ материал “и„ пространство “ ", сред другите обекти, базирани на обекти", казаха от музея.

Парчетата на Щадлер, които са разположени някъде между дизайна и изкуството, са разделени на четири инсталации в галериите на приземния етаж на музея - основан и проектиран от Ногучи в индустриална сграда от 1920 г. в Лонг Айланд Сити.

Старшият уредник на музея Noguchi Дакин Харт работи в тясно сътрудничество с австрийския дизайнер със седалище в Париж, за да съпостави предметите от архива на музея и творчеството на Стадлер до момента.

"Робърт Щадлер работи на плодородната земя, където се срещат концептуални, естетически, функционални и материални съображения", казва Харт. "Това е същата зона, която Ногучи изследва и работи толкова усилено, за да се разшири през шестте си десетилетия като категоризиращ категория."

Image

Първата от инсталациите сдвоява маса, огледало и пейка от колекцията PDT (Pierre De Taille) на Stadler за 2015 г. с три парчета от бял шперплат Noguchi, създадени за балета Herodiade на Марта Греъм през 1944 година.

Изглежда, че травертиновите елементи на Stadler са ерозирали от елементите във времето, но всъщност са цифрово избити във форма.

Image

Те са предназначени да предоставят театрален комплект за героичните парчета на Ногучи, които също действат като столче, огледало и стойка за дрехи.

Image

Друга галерия е домакин на дизайни от Басейните и Pouf от 2004 г. на Stadler! серия, която прилича на традиционните английски мебели от тефтер от кожа от Честърфийлд, които се топят по стените и пода.

Тези експерименти с форма са отразени в поведението на Ногучи върху японските фенери Akari - прототипи, които той създава във форми, изкривени от типичната симетрия на светлините.

Image

Три дизайна от Cut_Paste, продължаващите експерименти на Stadler с тънки резени мраморни каменни фасети, са монтирани върху алуминиеви панели, което може да бъде сбъркано с изрязване от строителна площадка. Всяко от тройката е изградено от пресичащи се плоски равнини, образуващи маса, рафт и модул за съхранение, който включва пейка.

Мебелните парчета служат като платформи и опори за различни парчета от Ногучи, които също се отнасят за наслояване и планово сглобяване.

В идиличната градина на музея са монтирани и две творби на Стадлер. Масата и столът от серията му „Почивка в мир“ от 2008-10 г. са оформени от евтини градински мебели, които дизайнерът е нарязал, така че да изглеждат като дезинтегрирани, а след това отливани от алуминий, за да не загубят формата си.

За разлика от тях, монументалните каменни скулптури на Ногучи, изпъстрени около оазиса, постепенно се износват, докато седят изложени на стихиите.

Image