Anonim
Image

Азионно-ориентираната дизайнерска колекция на музея M + излиза за първи път

Занаятът, технологиите и „развиващите се понятия за копиране“ са сред темите, изследвани от една от най-широките колекции от азиоцентричен дизайн, която току-що бе изложена в новия културен квартал Западен Коулун в Хонконг.

Изложението Shifting Ciljevi осигурява преглед на дизайнерските обекти, съхранявани от музея на визуалната култура M +, който трябва да бъде открит през 2019 г. в сграда, проектирана от Herzog и de Meuron.

Image Borne en Béton бетонна светлина, проектирана около 1952 г. от Льо Корбюзие

Междувременно, първото постоянно място на обекта, огледалото M + Pavilion, вече е домакин на изложби.

Преместването на целите е неговото второ и включва дизайн от Нендо, Шарлот Перианд, Широ Курамата, Юсаку Камекура, Сори Янаги, Тошиба и Льо Корбюзие.

Image Имитация на имитация - античен пазар, 2016 г., от Хао Дженхан

Музеят М + използва широк подход за събиране, но се фокусира върху дизайна на 20-ти и 21-ви век, „както се вижда от азиатската гледна точка на музея“.

Image Червено A Крепежна лампа от пластмасов кристал №. 1616 г., проектиран около 1970 г., от Star Industrial Co Ltd

"Ние нямаме зададени критерии, освен че каквото и да съберем, трябва да постигнем това, което трябва да постигнем, и трябва да се справи така добре", заяви пред Dezeen водещият куратор на M + по дизайн и архитектура Арик Чен. „Ние използваме плуралистичен подход, който има за цел да отрази богатството на дизайна.“

„Като се има предвид, има някои разкази и теми, които сме насочили да започнем, и затова започваме с творби, които помагат да се илюстрират тези истории.“

Image Нирвана, 1981 г., от Учида Шигеру

Изложбата „Преместване на цели“, проектирана от базираното в Хонконг студио Collective, изследва тези истории чрез два раздела: Истории и съзвездия.

Макар че Историите са съвсем ясни, Constellations предприемат по-експериментален подход, изследвайки различни теми, засягащи дизайнерската индустрия днес, чрез съпоставяне на 40 обекта.

Image Табуретка за пеперуди, модел 0521, 1956 г., от Янаги Сори

Някои от темите, разгледани в този раздел, включват възобновяването на занаята, ефекта от цифрово активирания дизайн и изработка и това, което M + описва като „развиващите се понятия за копиране“.

"Мисля, че като се има предвид, къде се намираме, копирането е не само особено резонансен проблем, но и такъв, при който може би можем да предложим различен подход, който може би е по-нюансиран и не е толкова черно-бял", каза Чен.

Технически чертеж, Копие-тиам стол, 2012 г., от Ханс Тан

Този раздел на изложението включва примери за продукти, произведени в Шенжен и околните производствени центрове на Китай, известни с дизайнерските си репродукции. Чен се опита да покаже как от този генезис производствената икономика се насочи към иновациите.

Други творби в този раздел включват вазата „Имитация на имитация“ от китайския дизайнер Хао Дженхан, който работи с майстори в индустрията за репродукция на антики, и председателят „Копие-тиам“ от Ханс Тан, копие с отворено копие на копие на стол на Thonet No. 14.

Мис Бланш, проектирана 1988 г., направена 2013 г., от Курамата Широ

Основните дизайни в частта на изложбата „Истории“ включват стола „Мис Бланш“ на Широ Курамата от 1989 г., който се продава за рекордните 269 000 британски лири на търг през 2015 г .; Табуретка от шперплат на Янаги Сори от 1956 г.; и бетонната светлина Borne en Béton от 1952 г. на френско-швейцарския архитект Льо Корбюзие, създадена за индийския град Чандигарх.